Мария, с премьеры мюзикла прошёл год, как с того момента изменился характер вашей героини? Что вам помогало при работе над образом?
За год существования спектакля моя героиня, безусловно, преобразилась, ровно настолько, насколько и я лично. Изначально задачей режиссёра было сделать Машу не «рафинированной», а сильной девушкой с твёрдым внутренним стержнем. И в течение всего спектакля этот стержень только укрепляется, так как в её жизни происходит много переломных моментов: она теряет родителей, остаётся в плену у одержимого Швабрина, вынуждена сама выступать на трибунале для того, чтобы защитить свою любовь. Она встречается лицом к лицу с Пугачёвым, являющимся одновременно убийцей её родителей и единственной надеждой на спасение. От него же зависит и судьба Гринёва. И в этой борьбе Маше приходится проявить не только всю силу своего характера, но и, самое главное, сохранить честь и веру. Возможно, это именно то, чего порой не хватает современной женщине.
А насколько близка Маша современной женщине?
На мой взгляд, Маша в некотором смысле идеальная героиня, потому что в ней сочетаются и современные черты, и черты, присущие лишь тому времени. Нам она сейчас близка своей решительностью, ведь она вовсе не кисейная барышня. И в тоже время в ней есть то самое важное зерно, наследие, которая тянется из тех времён. И имя ему – глубина и честность. Закалка Капитанской дочки.
Вашу героиню можно назвать борцом?
Конечно, она борец, в ней есть стержень и стремление идти до конца, борясь за людей, которые ей дороги. Но основной мотив её поступков – борьба за справедливость, а не наивность.
Мария, на какую сцену в спектакле вы бы посоветовали зрителю обратить особенное внимание?
Для меня один из самых сильных эпизодов – это финал первого акта, потому что там происходит самый большой событийный слом, проявляются линии взаимоотношений между персонажами. Когда Пугачёв провозглашает себя царем, Маша остаётся сиротой и Гринёв с тех пор – её единственная опора в жизни. Каждый из героев поставлен, быть может, перед главным выбором в своей жизни.
Лично для вас история «Капитанской дочки» сегодня – это история о чём?
О выборе и преодолении, о любви и чести, о русских людях, которые во все времена проявляют силу, но в тоже время не могут устоять перед пьянящим чувством удалой свободы и лихачества. В моём понимании, важный момент заключается в том, что всех героев захватывает Лихо – некая непреодолимая сила, из-за которой происходящее в их судьбах зависит не только от собственной воли, но больше от этой силы, которая буквально заворачивает, захватывает в себя каждого персонажа. А ещё эта история о том, как отдельный человек может сделать собственный выбор, сохранив достоинство, проявляя доброту, веру, стойкость и ответственность за себя, свою семью, свою Родину. Как важно в любой ситуации и в любом времени оставаться Человеком!
Выбор в пользу личного или общественного, как вы считаете, каков он в спектакле?
Думаю, что для героев не стоит выбор между личным и общественным, потому что в данном случае настолько всё переплетено, что выбери они что-то одно, в итоге бы лишились и личного счастья, и, возможно, и жизни. Для меня это история про ответственность за своих близких и ближних, и поэтому рискованный выбор героев всегда оправдан.