Что Вас взволновало в пьесе Константина Стешика «Летели качели» и какую проблему хотели затронуть?
Я не люблю такие вопросы, откровенно скажу, но попытаюсь ответить.
Во-первых, инфантильность сегодняшнего мира и сегодняшнего человека — это, прежде всего, показалось мне очень важным в этой пьесе. В общем-то, это основная тема. Как раз об этом мне и хотелось поговорить со зрителем.
Потом возникла ещё одна важная тема в процессе работы. Сначала я не считала её, она возникла после «если нет у человека Бога в душе, то что-то должно быть как некое замещение». Поэтому возникает Летов. Человек хочет иметь идеал, но он его не имеет. Он хочет иметь что-то, что должно его волновать, к чему он должен стремиться, а этого нет.
В работе над спектаклем
многое внесли в работу актеры. Один из актёров придумывал музыкальную часть
спектакля — мы работали совместно. Другой — по моей идее, монтировал видеоряд.
У нас была очень дружная работа в коллективе.
Что это были за актёры, если не секрет?
Первый актёр, который занимался музыкальной частью, исполнитель главной роли Стаса — Алексей Корсуков, а актёр, который играет его друга Андрея, как раз занимался видеорядом для спектакля.
Я больше всего люблю
спектакли, когда мы работаем всем коллективом, а не просто я одна руковожу.
Является ли художник/сценограф Вашим полноценным соавтором спектакля?
Да-да-да! Мы постоянно работаем с одним и тем же сценографом. Очень хороший художник — Мелехина Любовь. Она главный художник государственного Кудымкарского театра, который находится в нашем крае. Любовь сыграла огромную роль, потому что я долго рассказывала ей, чего я хочу и какие у меня мысли. Она придумала вращающийся круг, который либо просто круг, либо детская карусель. Это очень яркий и при этом компактный образ. В нашем камерном театре небольшая площадка, поэтому мы стараемся ограничиться минимумом декораций. Она очень удачно придумала этот образ — то ли карусель детская, то ли жизнь, которая идёт по кругу. Также за счёт поворота этой конструкции стало возможно менять место действия. И костюмы также идея Любови.
Как Вы работаете с текстом и организуете драматургический материал? Как Вы его подбираете и как знакомите актёров с новыми пьесами?
Момент поиска очень сложный… Я очень долго искала пьесу, мне кажется, я прочитала не менее 100 современных пьес, по несколько штук в день.
Эта пьеса меня очень «зацепила».
А знакомство артистов с ней было довольно нестандартное. У нас есть серия
открытых читок под названием «Винтовая лестница». Мы собираем зрителей и читаем
современные пьесы. Для одной из таких встреч, я решила взять эту пьесу. Мне
было интересно, заинтересуются ли ей актёры и зрители или нет. По-моему, на
читке был тот же актёрский состав, что и сейчас в спектакле. Артисты
заинтересовались материалом, и мы решили делать спектакль. Это было приятное
совпадение моего личного интереса и интереса актёров.
Сколько времени Вам понадобилось на создание этого спектакля? Были ли проблемы на этапе создания?
Проблемы всегда бывают. У нас случилась небольшая задержка с выпуском из-за производства декораций. У нас небольшой театр и нет своих мастерских, поэтому приходится всё заказывать. Выпустили мы спектакль позже, чем он был готов. Потом мы долго собирали музыкальный ряд, он довольно сложный. Решали, может быть, без Летова обойтись… Принципиальное решение, что все песни Летова исполняют другие певцы, это каверы. Мы ставим спектакль сегодня не про Летова, а про человека, который вошёл в него так, что выйти не может.
В своих спектаклях Вы обращаетесь к молодому поколению. Почему Вам кажется это важным?
Мне кажется, я работаю уже не первый год и всегда обращаюсь к молодому поколению… А потом, когда ты работаешь с достаточно молодыми актёрами, есть попадание в тему — их беспокоит то же самое. Так как театр у нас негосударственный, не репертуарный, очень важен интерес каждого к теме, на которую мы говорим. Я тоже это учитываю. А еще, когда работаешь с молодыми, сам становишься моложе! Что тоже немаловажно.
Каким Вы видите современный театр?
Это сложный вопрос, не настолько я хорошо его знаю, потому что живём мы в городе хоть и большом, но провинциальном, и не всегда удаётся выехать куда-то. Но я пытаюсь смотреть видео… Мне кажется, сегодняшний театр очень разный. Самое интересное в сегодняшнем театре, как мне кажется, это не темы, а поиски форм. Театр, который ищет новые театральные формы. Мне трудно судить, ведь я говорю о том, что мне интересно. Сейчас театр очень активно ищет от вербатима до театра визуального, от эстетского театра до того, который обращается к героям маргинальным. Этот размах театра — страшно интересно. Мне не очень нравится традиционный театр, к которому все привыкли. Это понятно, хорошо, это хорошие актёры, спектакли, но мне интересен всегда театр эксперимента.
В России уже давно и полнокровно существует документальный театр. Не хотели бы обратиться к этому жанру и как Вы на него смотрите?
Положительно: я очень любила драматурга Михаила Угарова и когда-то ставила его пьесы. Я с большим интересом следила за работой театра.doc. Мне кажется, что нужно иметь своего драматурга, который будет работать с тобой рядом, потому что вербатим должен кто-то литературно обработать. Иначе это будет очень крутая самодеятельность. То есть, мы что-то придумали и что-то поставили. Всё-таки я считаю, что театром должны заниматься профессионалы. Как режиссёр, я считаю себя профессионалом. А как драматург, безусловно, нет. Поэтому если бы у меня нашелся драматург, который бы захотел со мной работать, возможно, я бы за это взялась. Пока у меня нет такого человека рядом. Но сейчас мне это интересно!
Что Вас вдохновляет на постановку ваших спектаклей?
Огромный интерес к театру и новой работе, больше ничего! Самое главное, чтобы пьеса была та, в которую ты влюбишься и которой заразишься. Уж очень страшно, когда берёшь пьесу, которая вначале понравилась, а любовь не случилась. Понимаешь, что ты ошибся и это не то, что ты хотел. Тогда руки опускаются, интерес пропадает и бывает, что просто прекращаешь работу. Такое было у меня. А если мне нравится материал, есть актёры, готовые его сыграть, то это вдохновляет. Иначе ничего не получится.