Анастасия Светлова

Люди

"Чайка. Эскиз", Театр драмы им. Ф. Волкова, Ярославль


С чего обычно вы начинаете работу над ролью? Как находите ключ к своему персонажу?

Сначала нужно услышать, понять концепцию режиссера, историю, которую он хочет рассказать. А погрузившись в его историю, уже надо искать свою зону, обнаруживать ее вместе с режиссером.


Как строилась ваша работа с режиссером? Евгений задавал определенный вектор, или вы были полностью свободны в работе над образом?

Если говорить о Марчелли, то это всегда сотрудничество. На самом первом этапе, Женя вместе с актерами ищет максимально органичные для каждого ходы, а потом, когда он видит, насколько они попадают в его историю, уже полностью начинаем идти по определенному им о пути, он ставит точные задачи. Он, конечно, дает возможность актеру импровизировать, оставляет ему какое-то свое поле для фантазии внутри объема его роли. Но все равно в какой-то момент эти фантазии останавливаются, и мы идем по точно заданному режиссером пути.


То есть доля актерской свободы есть?

Безусловно, на первом этапе он действительно всех отпускает, дает возможность раскрыться фантазии, предложениям, мыслям, но это происходит до определенного времени. Он главный рассказчик, так что, если фантазии актеров попадают в его главную историю, то это фиксируется. И посредством такого поиска возникает спектакль.


Похожи ли вы с вашим персонажем Аркадиной? Или эта роль «на сопротивление»?

Абсолютная схожесть в том, что мы обе актрисы. Безусловно, моя Аркадина наделена моими качествами: страстной, горячей натурой, отношением к мужчине, стремлением быть всегда комильфо. Необходимо найти в роли собственные черты, присущие тебе по-человечески. Главное отличие между нами, пожалуй, в том, что я фанатичная мама, одержимая любовью к своей дочери. Если бы для меня стоял выбор между ребенком и возлюбленным, он был бы исключительно в пользу ребенка.


Вы играли на сцене Волковского театра со «своей» труппой, но есть и приглашенные актеры: Юлия Хлынина, Игорь Золотовицкий. Тяжело ли вам было выстраивать контакт с артистами из другого театра, города?

Нет, я очень коммуникабельна, очень легко схожусь с людьми, в том числе с коллегами. Мне кажется, это не составило никакого труда. Наоборот, это было прекрасно! Новая энергия, исключительно талантливых и профессиональных людей. Новые ощущения, абсолютно другие партнерские взаимодействия, и в целом эффект новизны, безусловно, присутствовал. Это всегда хорошо сказывается на спектакле. Например, в «Чайке» Юля влила мощный поток потрясающей, молодой, дерзкой, смелой, бесстрашной энергии. В концепции режиссера, она действительно была совершенно новым человеком в нашей привычной среде и очаровала всех! Как мужчин, так и женщин! Было очень интересно наблюдать, как она работает. Юля вела себя свободно. Хотя, конечно, она волновалась, но сошлась со всеми очень легко. Мы сразу все подружились, и это было очень приятно.
К сожалению, с Игорем Золотовицким у нас был очень короткий опыт совместной работы, он сыграл всего один спектакль. Надеюсь, что мы еще встретимся, либо в этой работе, либо в какой-то следующей. Потому что он удивительный профессионал, умный, легкий, с невероятным чувством юмора. Он прекрасный.


Работая над ролью, вам важно сделать ее актуальной?

Конечно мне бы хотелось, чтобы она была узнаваема именно сегодняшней публикой. Потому что, мне кажется, театр настолько интересен, насколько он современен. Люди приходят в театр, чтобы увидеть себя. Если мы видим себя, то нас это волнует и мы можем сочувствовать, сопереживаем. Чехов, Тургенев, Островский писали давно, хоть и вечных проблемах, любви, ненависти, зависти, проблемах между отцами и детьми. Но острота повествования, взаимодействие персонажей, воздействие на публику и просто ощущение себя в материале - приближены в спектакле к сегодняшнему дню.


Меняется ли ваша роль в зависимости от публики?

Я могу сказать, что в Москве очень приятно играть, потому что публика здесь ультра театральная. Особенно на фестивальные показы приходят не просто любители театра, а публика, исключительно театральная, которая разбирающаяся в театре и предпочитающая театр – оригинальный, интересный, новый, разный. Поэтому такая публика не стесняется реагировать живо, открыто, откровенно. Уж если смешно – смеются. И мне это нравится, это помогает играть спектакль. Стимулирует кураж! У нас в Ярославле публика, как мне кажется, более сдержана в своих реакциях и оценках. А здесь происходит мощный обмен энергиями между публикой с актерами. При всем том волнении, которое мы, безусловно, испытываем, играя в столице, существует также и большая острота восприятия, которая помогает.


Есть ли у вас любимая роль или роль мечты?

Про мечты я стараюсь не говорить, я их так запускаю в космос… А что касается любимых ролей, то такие, безусловно, есть. Одна из самых любимых – это Анна Петровна Войницева в спектакле «Без названия» по Чехову. Мы этот спектакль тоже играли на «Золотой Маске» и получили за него две премии. Лучший спектакль и лучшая мужская роль.


Что самое ценное и любимое в актерской профессии?

Самое ценное, что она у меня есть! Очень хочется, быть всегда здоровой, потому что актерская профессия требует огромных энергетических затрат. И то колоссальное удовольствие, которое я получаю выходя на сцену, ни с чем не сравнимо! Люблю репетировать, исследовать новые и новые профессиональные возможности. Я думаю, что актеры в какой-то степени наркоманы, так как это то, без чего ты жить не можешь. Если уж ты один раз вышел на сцену и, вообще, выбрал этот путь, то он тебя затягивает так мощно, навсегда и так глубоко…


Но не губительная зависимость?

Знаете, наверное, тут все смешано. С одной стороны, может быть губительная, когда не получается и так расстроен, что тебе все не мило. Но все равно ты приобретаешь больше, получаешь больше радости. Мне кажется, любой человек должен получать удовольствие от профессии. Мы получаем радость от возможности ежедневно выходить на сцену, репетировать, создавать что-то новое, профессионально развиваться, общаться с режиссером, находить новые оттенки, полутона в своих ролях, все время существовать в поиске чего-то нового, творческого. У нас все время есть очень мощный стимул для жизни.


С кем из режиссеров вы бы хотели поработать, не обязательно из ныне живущих, может, Мейерхольд, Таиров?

Не знаю… Мне было бы очень интересно, если бы представился случай поработать с разными режиссерами, в том числе и кинорежиссерами. Но интересными, парадоксально, оригинально мыслящими. Каждый режиссер заполняет какую-то еще нишу в актерском багаже, оставляет что-то свое, из этого и состоит профессиональный объем артиста. Так что, если судьбе будет угодно, я бы поработала с разными режиссерами (улыбается). Мне интересно экспериментировать в своих ролях, чтобы они были разнообразными. Мне очень нравится работать с Женей Марчелли, но мне всегда интересны какие-то новые исследования, новый опыт. Пускаться в затеи, эксперименты – в творческом смысле я очень азартный человек.












театр: Театр драмы им. Ф. Волкова, Ярославль
когда: 11 апреля, 19:00
где: Театр им. Вл. Маяковского



КОНКУРС ДРАМА ЖЕНСКАЯ РОЛЬ ЧАЙКА ЭСКИЗ





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ