Ирина Ткаченко

Люди

"Сказка о царе Салтане", Театр-Театр, Пермь


Ваши предыдущие режиссерские работы - триллер «Шинель» и романтическая история «Глаза голубой собаки». Как сказка Пушкина оказалась в этом списке?

Предыдущие спектакли созданы для балетных артистов театра в жанре концептуальной хореографии, а "Сказка о царе Салтане" задумывалась для курса студентов, набранного при театре. Ребята были уже обучены основам современного танца, хорошо пели. Это была попытка соединить вокал, хореографию, актерское мастерство и сценическую речь в одном флаконе. Спектакль возник как синтез пластического и игрового театра.


Почему именно сказку вы выбрали для такого драматургического режиссерского опыта?

Сказка - это модель мира, и неопытным еще на тот момент актерам было интересно примерить остро характерные образы. В этой истории есть и любовь, и предательство, и испытание властью. Это, по сути дела, шекспировская трагедия с хорошим концом.


Если говорить о родителях — чем ваш спектакль интересен для взрослых?

В первую очередь, это возможность по-новому взглянуть на текст. Это ведь и история семьи, воссоединения отца с сыном, и даже история государства Российского — все это там проследить можно. Детям, конечно, сложно объяснить эти смыслы, да может и не нужно, для них это сказка в первую очередь. А родители открывают многое для себя.
Мы очень много «раскопали» интересного в этом тексте. Например, то, что у Пушкина Гвидон из мальчика становится юношей за три дня — это чисто психологический момент, нам известно, что дети, пережившие большие потрясения в детстве, очень быстро взрослеют, это такие «маленькие старички». А то, что ему потом все дается – остров, казна, войско - ведь можно тоже воспринимать как испытание. Что ты будешь со всем этим делать? Ведь остров Буян — это такое Гоа: приехал, выбросил паспорт — и все, живи не хочу, тепло, одежду покупать не надо. А его не отпускает, он строит государство, чеканит монету. Монеты Гвидона расходятся по всему миру, и купцы Салтана везут продавать племенных лошадей, меха – дорогие вещи. И здесь мы даже видим взаимоотношения двух государств. Но если это развивать, получится уже другой спектакль, часа на три.


Артисты тоже вносили вклад в это исследование текста? Насколько это была коллективная работа?

Мы вместе все разбирали. Было очень интересно, когда мы пытались понять, кто такая Бабариха. Она появляется впервые во дворце, и не понятно в начале - кто она. По Пушкину мы понимаем о ней по фразе: «пожалел глазки бабушки своей». То есть она ему бабушка, и притом не царских кровей. Мы понимаем, что «бабариха» на самом деле «бобылиха». Она одна растит трех дочерей и должна выдать их замуж. И то, что младшая дочь вышла первая замуж, у сестер совершенно справедливо вызывает злость и непонимание.
Мы же даже не задумываемся, насколько это все серьезно. Мы знаем эти сказки по мультфильмам, у нас совсем другое представление.


Обращались ли вы при создании спектакля к местным традициям и фольклору?

У нас изначально не было такой задачи – использовать местные традиции. Но наш художник Любовь Мелехина из глубинки, и она для спектакля нашла детали для прядильных танков, челноки, им больше ста лет. Так что у нас живая история прямо на сцене.
Что касается музыки, с нами работала Юлия Колченская, наш музыкальный оформитель. На сцену свадьбы, когда девица выходит замуж за Салтана, мне нужен был красивый женский вокализ, который я никак не могла его найти, были только какие-то оперные. В итоге Юлия сама его написала – нашла какие-то семплы, подходящий голос, и создала прекрасный вокализ. В интермедии мы поем русский рождественский «Щедрик», он сложный, восьмиголосый, а мы на три голоса его поем, попроще.


Ваша «Сказка», это именно новогодняя история?


Нет, она идет в постоянном репертуаре, играем ее круглый год. Привязка к Рождеству условная, мы при помощи колядок создаем нужную мистическую атмосферу. И образовательная функция тоже есть, безусловно, потому что многие ведь даже не знают, что такое коляда, например, и это, конечно, печально. А сама история универсальна.












театр: Театр-Театр, Пермь
когда: 18 марта, 15.00
где: Театр Наций, Малая сцена



ДЕТСКИЙ WEEKEND РЕЖИССЕР СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ