Дарья Лазарева

Люди

"Цыпленок", Театр "Karlsson Haus", Санкт-Петербург


Вы номинируетесь первый раз за работу в спектакле «Цыпленок», как началась ваша работа с режиссером? Как вы попали в этот проект? Как складывались отношения с режиссером во время работы?

С режиссером Екатериной Ложкиной мы познакомились в 2014 году. Тогда Катя искала художника для работы над новогодней постановкой по сказкам Сергея Козлова. И это был наш первый спектакль. Примерно через полгода Катя позвонила и предложила снова поработать вместе . Мы встретились, обсудили идею «Цыпленка», и почти сразу нашли нужное решение спектакля.


Первый был тоже в Карлсон хаусе?

Да.


Это же спектакль, поставленный не по какой-то конкретной сказке, он рождался прямо из репетиций? Или внутри изначально заложен был какой-то сценарий? Вы придумывали вместе или у режиссера был уже какой-то свой четкий план?

Некоторые сцены действительно придумывались в процессе репетиций. В основе же лежит история про цыпленка по мотивам одноименной сказки Корнея Чуковского. Мы с Катей сразу обсудили, как бы ей хотелось, чтобы это было. Мы отталкивались от того, как шел сам процесс. Жестких рамок не было.


У театральных художников очень по-разному происходит взаимодействие с режиссерами. А у вас такой формат, я бы сказала классический, когда режиссер все же задает основную линию. А вы уже пытались подхватить ее мысль и помочь реализовать. Правильно я понимаю?

Да. Именно так, и мне кажется, это самый плодотворный путь.


Когда смотришь спектакль, бросается в глаза то, что все составляющие оформления очень «природные» – это шерстяные нитки, деревянные элементы. Все такое «теплое», тяготеющее к природе. Это было важно для вас? Это был сознательный выбор?

Кажется, тогда даже не было вопроса, какой выбрать материал. Было сразу понятно, что нужны натуральные ткани, природные фактуры и материалы. Что-то очень теплое, понятное. Сразу приятное и глазу и на ощупь. То, что хочется потрогать.


Да, то, что хочется потрогать. Спектакль идет на расстоянии вытянутой руки, зрители почти вплотную сидят к актерам, дети впритык к сцене. Мне в какой-то момент захотелось сидеть среди этих детей и иметь возможность все потрогать. Очень в этом смысле притягательный, «трогательный» спектакль.

Это очень хорошо, значит у нас все получилось!


Кукольный персонаж – это только сам Цыпленок, а остальные герои – кот, мама-курица и другие – они такие композитные герои, состоят из отдельных антропоморфных элементов, скорее даже фрагментов. т.е. представлены не отдельной куклой, а набором предметом и частей тел актеров. Это изначально так было задумано или тоже в процессе получилось?

Мы с Катей изначально обговорили это. В процессе уже уточняли детали, особенности мамы-курицы, кота и всех героев вокруг Цыпленка. И то, что они фрагментарные, появляющиеся моментально из подручных средств, из окружающего пространства, мне кажется очень верно. Они неотъемлемая часть внешнего мира. И ведь для самого Цыпленка они и есть этот мир.


Скажите, а что было самое сложное в этой работе для вас?

Ничего критически сложного не было. Разве что организация времени -успеть не просто сделать, а сделать именно так, как задумано, как чувствую.


Судя по вашему рассказу, вы получали большое удовольствие от работы?

Конечно! Это было очень интересно! Мне очень нравится как работает Катя с актерами, и как рождается само действие в репетиции и как очень органично туда входят куклы.


Помимо театра кукол, вы работаете еще в драматическом театре? Или вы специализируетесь только на кукольных спектаклях?

У меня был опыт работы в драматическом театре в качестве художника по костюмам в спектакле «Кот в сапогах» Театра на Васильевском. И мне бы хотелось и дальше сохранять некоторую свободу, поработать в разных театрах. Но, конечно, театр кукол мне ближе.


А чем отличается работа в драматическом театре от кукольного, на ваш взгляд?

В драматическом театре есть некоторые заданные координаты. Например, в работе с костюмами. Вот есть человек, и у него уже есть определенные параметры, рост, вес, размер. Необходимо исходить из этих параметров. А в театре кукол ты можешь их менять, играть с контрастами масштабов персонажей и декорации. К тому же существуют разные системы кукол и множество приемов работы с куклой. Благодаря этому можно точнее находить нужные образы.












театр: Театр "Karlsson Haus", Санкт-Петербург
когда: 19 марта, 13:00, 16:00
где: Центр им. Вс. Мейерхольда, Черный зал



ДЕТСКИЙ WEEKEND ЦЫПЛЕНОК





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ