О работе с мюзиклом и с драматическим спектаклем
На каком этапе подготовки спектакля вы, как художник по свету, присоединяетесь к репетиционному процессу?
Я стараюсь присоединиться максимально рано – на этапе идеи, придумывания декораций. Это самый верный путь. Так можно избежать каких-то ошибок или заранее к ним подготовиться. Моя работа не заключается в том, чтобы прийти в театр и включить те световые приборы, которые там висят. Моя работа, в первую очередь, продумать декорацию заранее и заложить необходимый свет в те места, где он должен быть. Вообще вся работа строится от идеи художника: от эскизов, макетов.
Вы читаете произведения, по которым поставлен спектакль?
Если брать либретто к мюзиклу, то мне его читать его нет смысла. Для меня в первую очередь важно послушать музыку и увидеть, как режиссёр в данной декорации видит решение той или иной мизансцены. А вот у Крымова, наоборот, есть только пьеса, изначального произведения нет. Я смотрю прогон, репетиции и делаю пометки в пьесе. В случае с Дмитрием Анатольевичем не всегда на моменте придумки есть финальный текст.
От чего зависит уровень сложности вашей работы?
В театре самое сложное – это мюзикл. Потому что это сложносочиненный жанр, в которым присутствуют и элементы драмы, и хореография, и вокал, и музыка, которая, в отличие от оперы, очень динамичная. Нужно разбирать каждое произведение на маленькие составляющие, отрабатывать каждый музыкальный акцент. Как это происходит в хореографии, точно так же и со светом. Например, в «Семейке Аддамс» в первом номере 90 световых переходов. В драматическом театре в среднем около 40 за весь спектакль. А здесь 90 в одном номере – в общей сложности это около тысячи световых положений, которые нужно записать и сделать. Поэтому мюзикл – это самая кропотливая, сложная и долгая работа.
Почему художник по свету – обслуживающий персонал
Расскажите о вашей работе с Дмитрием Крымовым.
Я Дмитрия Анатольевича знаю около 20 лет. Я работал с ним ещё на самом первом спектакле, который он делал еще в аудитории ГИТИСа. Потом мы делали вместе «Недосказки». Я просто его очень хорошо знаю. Мне хочется верить, что мы с ним с точки зрения света – соавторы и единомышленники. Он мне даже рассказывал историю, как он делал постановку в Америке. Его спрашивают, какой он хочет свет. А он говорит: «Я не знаю, как отвечать на этот вопрос. Мы с Ваней обычно делаем так». По большому счёту, мне кажется, что у меня очень подчиненная профессия. Хотя она и называется «художник по свету» и это творческая история, но все равно я – обслуживающий персонал. Я должен сделать тот свет, который хочет видеть режиссёр. Я знаю, какой свет хочет видеть Крымов на своих спектаклях, к чему он привык, какие у него есть задачи и приёмы. Когда мне звонят из театра и приглашают на постановку с Крымовым, я сразу говорю: «Отлично, у меня есть для вас райдер». Мне даже декорацию смотреть не нужно, потому что я заранее знаю, какие вещи точно мне понадобятся. Конечно, я потом всё смотрю, придумываю, но базово я знаю то, без чего мы никуда не денемся.
А если бы вы делали не то, что хочет режиссер, а то, что хотите вы?
Есть много режиссёров, с которыми я делаю тот свет, который вижу я. «Семейка Аддамс», например, больше отвечает именно моему видению света в спектакле. Просто есть режиссёры как Крымов, Богомолов, у которых есть определенное видение. Я знаю, что им нравится, что для них важно и нужно. И я это реализую. А есть режиссёры, которые просто полагаются на мой вкус. В основном это история с мюзиклами, потому что она настолько сложна и переменчива, что ни у одного режиссёра просто нет времени вникать в процесс написания этого света. У него полно других задач.
О необходимых качествах
То есть вам больше нравится работать с мюзиклами?
Мне нравится в принципе работать. Я люблю жанр мюзикла, но мне нравится и драматический театр тоже.
А какими качествами должен обладать художник по свету?
Мне кажется, вкус, коммуникабельность, какие-то административные навыки. Как сказал один из величайших художник по свету нашего времени Глеб Фильштинский, работа художника по свету – это 80 % администрирования и 20% творчества. Чтобы реализовать свои художественные задачи, нужно проделать очень большую административную работу: со всеми договориться, всё согласовать, всех на всё уговорить.
А за что вы любите работу в театре?
За всё… мне повезло. Люблю свою работу.