Норильчане с нетерпением ожидали открытия фестиваля «Золотая Маска» в Норильске. Билеты на спектакли были раскуплены в кассе Заполярного театра драмы имени Вл. Маяковского задолго до часа икс.
Наконец свершилось! Открывал и презентовал фестивальную программу народный артист РФ, президент российской национальной театральной премии «Золотая Маска» Игорь Костолевский.
— Я рад, что мы вновь открываем наш проект в Норильске, в замечательном театре Маяковского – делится Игорь Костолевский. — Для меня это особенно приятно, потому что уже 50 лет я служу в Московском академическом театре имени Владимира Маяковского. В этот раз мы постарались привезти спектакли на разный вкус и художественные предпочтения.
Две недели восторга и оваций
За две с лишним недели, что фестиваль царствовал в Норильске, прошли два мастер-класса для студентов режиссерского и актерского факультетов Норильского колледжа искусств. Встреча студентов с режиссером Владимиром Панковым и актером Андреем Заводюком стали еще одной ступенькой на пути к профессиональной карьере. А каждый из четырех «золотомасочных» спектаклей – это отдельная история, погружение в жизнь героев с их взлетами и падениями, радостями и огорчениями, любовью и разлукой, предательством и раскаянием, заблуждениями и озарениями, страхами и преодолением себя. Постановки меняли мироощущение человека, даже если сам зритель этого не осознавал и неизменно вызывали бурю оваций в знак признательности актерам.
О любви, вере и предательстве
В основе постановки режиссера Владимира Панкова «Старый дом» московского театра «Центр драматургии и режиссуры» пьеса Алексея Казанцева. События этой истории разворачиваются в середине 60-х годов, в коммуналках старого дома, где всё и все друг у друга на виду и ничего не может укрыться от взгляда особенно бдительного соседа. Но даже это не мешало людям влюбляться, идти на поводу своих страстей, верить, предавать, изменять себе и своим близким и надеяться на лучшее, которое однажды придет в их жизнь. Даже если за ошибки своей юности или взрослости придется заплатить. Спектакль, как путешествие во времени, которое сопровождалось песней Булата Окуджавы «Надежды маленький оркестрик», ставшей своего рода гимном 60-х.
Но не только за историей шел норильский зритель. Театралам хотелось увидеть любимую актрису Елену Яковлеву, которая сыграла одну из главных ролей – одинокой и образованной соседки. За работу в этом спектакле артистка была номинирована на «Лучшую женскую роль». Ее энергия накрывала зал и наблюдая за хитросплетениями судьбы героини, многие женщины узнавали себя. Стоит добавить, что каждая из ролей, сыгранных в спектакле, поражала своей реалистичностью.
— Людям надо ценить то, что у них есть сейчас, а не жить, надеясь, что ошибки можно будет исправить. К сожалению, это не всегда возможно – сказал Владимир Панков.
Цена обещаний
Вторым спектаклем норильской «Золотой Маски» стала постановка режиссера московского театра имени А.С. Пушкина Алексея Кузмина-Тарасова «Обещание на рассвете». На эту работу режиссера вдохновила автобиографическая история о матери и сыне Ромена Гари. Главные роли в спектакле сыграли Александра Урсуляк и Андрей Заводюк, мать и сын. Во время пресс-подхода журналисты спросили у Александры не смущает ли ее, что в спектакле мама выглядит моложе своего сына.
— В этом решение спектакля – сказала Александра Урсуляк. – Это его воспоминание о матери, а мы часто вспоминаем наших родителей молодыми и полными сил. Мы помним в каком платье была мама, какие туфли были на ней надеты.
Тема материнской любви бесконечна. Она может давать крылья и рушить надежды своего ребенка, поддерживать в начинаниях и душить их, позволять делать выбор и самой определять, чем будет заниматься ее сын или дочь и кем он или она станут. Не стоит возлагать на своего ребенка слишком много надежд и не нужно требовать от него обещаний оправдать ожидания матери. В большинстве случаев это приводит к трагической развязке такой, как в «Обещание на рассвете», когда после смерти матери жизнь главного героя теряет для него всякий смысл. История героев тронула струны души даже самых стойких зрителей. Женщины аккуратно промокали, выступившие слезинки, а мужчины делали вид, что в глаз попала соринка.
«Ревизор» на все времена
Современное прочтение пьесы Гоголя в постановке Андрея Сидельникова, режиссера петербургского театра «Суббота» превзошло все ожидания. Темы чиновничества, бюрократизма, взяток, позерства и удаленности от народа актуальны и в XXI веке. Мало что изменилось в этом плане у нас в стране за более чем 180 лет с момента написания пьесы. Все также обезличены и безполы как помощник городничего Авдот или Авдотья государственные служащие, как и прежде нечистые на руку служители народа пытаются решать проблемы с помощью взяток.
Сцены постановки происходят на фоне баннера с логотипом «Гоголь. Ревизор» и профилем Грибоедова. Городничий и компания собираются на пресс-конференцию, на которой градоначальник оповещает чиновников о «пренеприятнейшем известии» — грядущем визите некоего ревизора. Максим Крупский в роли Городничего всем своим видом отождествляет городскую власть, а Хлестаков, роль которого с успехом сыграл Влад Демьяненко – молодое поколение, нагловатое и амбициозное со склонностью к авантюризму.
Сюрпризом для норильчан стало присутствие их земляка Ивана Байкалова в труппе питерского театра. В «Ревизоре» он сыграл Добчинского. До Петербурга Иван жил в Талнахе, ходил в детский сад, учился в школе, а позднее и в ПТУ, пытался освоить профессию слесаря по контрольно-измерительным приборам и автоматике. Но судьба привела его в актерскую профессию. Он прошел пробы в театр «Суббота», стал частью труппы и окончил театральный университет. Во время гастролей театра в Норильске он навестил своих родных.
Последний август детства
Финальным аккордом «Золотой Маски» в Норильске стал спектакль «Мальчики» режиссера Артема Терехина и труппы новосибирского академического молодежного театра «Глобус». В основу постановки легла повесть Владислава Крапивина «Та сторона, где ветер». События разворачиваются в августе, который становится рубежом между детством и взрослой жизнью главных героев – друзей: Генки, Яшки, Ильки, Шурика и Владика. Трогательная история дружбы ребят пробудила у зрителя воспоминания о своем детстве, летних каникулах, шалостях и проказах, поддержке и взаимовыручке. Каждый присутствующий в зрительном зале припомнил, что в его жизни однажды тоже случился «последний август» его детства, которое улетело в прошлое как воздушный змей, разделив жизнь на «до» и «после» взросления. Казалось, что рушится привычный мир, и какая-то незримая черта пролегла между такими своими когда-то товарищами.
— Мы все родом из детства, как бы банально это не звучало – говорит Алексей Корнев, исполнитель роли Яшки. – Но при этом перед нами актерами стояла задача не играть детей, а вспоминать их в себе. Непростой, но интересный опыт.
Грусть расставания
Ожидания жителей заполярного города оправдались. Спектакли проходили с аншлагом и смотрелись на одном дыхании. Норильская публика по несколько раз вызывала артистов на бис и совершенно не хотела с ними расставаться. Утешает только одно память надолго сохранит воспоминания о четвертом фестивале «Золотая Маска» в Норильске.